民歌，不僅僅是勞動者的娛樂方式，也是一種審美的依據(jù)，是一種美好的精神傳遞方式，更是中華藝術寶庫中一顆璀璨的明珠。

　　湖南衛(wèi)視本周收官的大型民歌競唱節(jié)目《春天花會開》，如一場民族音樂的盛宴，喚醒了人們沉睡的記憶、情感與詩意。91天、28組選手、113首民族音樂，在這個舞臺上，以民歌為符號，以嶄新的視角，以多種音樂形式的融合創(chuàng)新，讓古老的民歌煥發(fā)出勃勃生機，在全國迅速燃起一場民歌熱，引領人們向傳統(tǒng)文化致敬，向美向善而行。

　　遠古時代，我們的祖先便在狩獵、搬運、祭祀、求偶等活動中開始了最早的民歌吟唱。從《詩經(jīng)》的風土之音到《楚辭》的南國之音，再到漢樂府的雜曲歌辭，一代又一代勤勞智慧的人民，順美匡惡、踏歌而行，讓民歌在廣袤的華夏大地上拔節(jié)生長。《春天花會開》試圖以融入新時代音樂氣息的民歌，引領聽眾重回詩教的傳統(tǒng)、接續(xù)文化的根基，與浩瀚的歷史文明一同向前。參賽歌手發(fā)自內心的吶喊，真實而率性，純凈而美好，直擊人心最柔軟的地方，讓人悸動落淚。

　　《春天花會開》的“伯樂”由歌手雷佳、譚維維、華晨宇擔任，三位評委各有所長，如風與歌的美好相遇。雷佳沉靜大氣，以民族、美聲、戲曲之美，詮釋“民族的聲音”；譚維維致力于民歌創(chuàng)新，曲風多樣，《華陰老腔一聲吼》勢如破竹，驚艷聽眾；流行音樂先鋒代表華晨宇則以大膽創(chuàng)新嘗試，多元展現(xiàn)“民族聲音”為長。來自各民族的參賽選手憑借對民歌的理解，在保留民歌原有的風貌上進行再創(chuàng)作，他們將流行音樂與民歌元素融合，用不同的音樂形式演繹經(jīng)典的民歌，并融入現(xiàn)代手法，對民歌進行創(chuàng)新與改良。從民歌的表演形式、演唱內容以及傳播手段上都有了很大程度的創(chuàng)新，呈現(xiàn)出別樣的魅力。

　　12期節(jié)目中，有的歌手在作品中融入了戲劇元素，讓民歌與戲曲唱腔融合，讓人耳目一新。有的對傳統(tǒng)民歌歌詞加以修改，使其更加深婉縝密，更貼近現(xiàn)代人的情感與生活，仿佛忽然打開一扇窗，陽光一下子照進人的內心，喚醒觀眾久違的熱情。有的以多種樂器配合，使得音律婉轉和諧，直擊人心。

　　傳統(tǒng)與傳統(tǒng)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合，于凡塵之外，打造出一座詩意的民歌花園。聽眾隨著這獨特的韻律，抵達了內心最柔軟的沃土，回歸心靈的原鄉(xiāng)。雖然這個節(jié)目收官了，但12期節(jié)目留下了很多悠美動人的旋律，也讓觀眾記住了一張張熱愛民歌、愿意去傳承和創(chuàng)新中華民族音樂的年輕人熱情自信的臉龐。其實民歌的基因一直都流淌在我們的血脈里，是骨子里溫暖的牽絆與記憶，揮不去，也趕不走。

　　春天花會開，民歌繞梁來。我們有信心也有期待，將音樂的種子灑遍大江南北，讓民歌藝術在中華大地經(jīng)久不衰、花開如海。（曹志輝）