讓昆曲藝術(shù)永葆生機(jī)與活力（來自現(xiàn)場(chǎng)的聲音）

　　施夏明

　　施夏明供圖

　　歷代昆曲人所做的努力，便是在小心翼翼守護(hù)昆曲的過程中，不斷精進(jìn)對(duì)它的理解；在符合藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上，加入每一代人的創(chuàng)造

　　由文化和旅游部、江蘇省人民政府主辦的2022年戲曲百戲盛典在昆山舉辦，昆劇現(xiàn)代戲《瞿秋白》作為開幕大戲上演。這是江蘇省昆劇院近年來創(chuàng)排的第三部昆劇現(xiàn)代戲，回望創(chuàng)作路，感慨和收獲很多。

　　如何讓觀眾感受到清晰的昆曲行當(dāng)劃分，看到程式化、虛擬性的戲曲表演，是昆曲現(xiàn)當(dāng)代題材創(chuàng)作首先要解決的問題。幸運(yùn)的是，我參與排演現(xiàn)代戲以來，得到了石小梅、胡錦芳、趙堅(jiān)等前輩表演藝術(shù)家的大力支持和嚴(yán)格把關(guān)，使我們確立了堅(jiān)守昆曲本體的現(xiàn)代戲創(chuàng)作方向。

　　昆曲有規(guī)范的程式化表演體系，要堅(jiān)持以行當(dāng)塑造人物，讓舞臺(tái)上每個(gè)角色都有清晰的歸行。以我飾演的人物為例，在昆劇現(xiàn)代戲《梅蘭芳·當(dāng)年梅郎》中，分別以巾生、小官生，塑造不同時(shí)期的梅蘭芳。在昆劇現(xiàn)代戲《眷江城》中，以巾生刻畫奮戰(zhàn)在抗擊疫情一線的醫(yī)生劉益朋，表現(xiàn)其儒雅知性。在昆劇現(xiàn)代戲《瞿秋白》中，以小官生演繹革命英烈瞿秋白的凜凜風(fēng)骨。

　　“四兩唱，千斤念。”念白在戲曲表演中占據(jù)重要地位。在現(xiàn)代戲中，若按照傳統(tǒng)的韻白節(jié)奏表演，與現(xiàn)代生活節(jié)奏不合拍；若放棄韻白，改用普通話，又失去了昆曲韻味。這需要對(duì)韻白的節(jié)奏、語速等做出調(diào)整。我們?cè)诒Ａ魝鹘y(tǒng)昆曲韻白抑揚(yáng)頓挫的音樂性的基礎(chǔ)上，以中速偏快這樣一個(gè)更接近當(dāng)代人語感語速的節(jié)奏念出來，更契合觀眾審美，觀眾也更容易接受。唱腔方面也做了相應(yīng)調(diào)整，大多數(shù)唱段都選用中速偏快的節(jié)奏。

　　堅(jiān)持虛擬性、程式化的表達(dá)，是昆劇現(xiàn)代戲一以貫之的創(chuàng)作原則。昆劇《梅蘭芳·當(dāng)年梅郎》第三場(chǎng)《白夜》圍繞梅蘭芳與黃包車夫李阿大展開。我們?cè)谖枧_(tái)上模擬出拉黃包車和乘黃包車的形態(tài)，以一根皮編的麻繩和一盞油燈作為意象化的道具，借鑒傳統(tǒng)程式中“上馬”“上船”等程式手段，最終通過設(shè)計(jì)一系列組合身段來表現(xiàn)“上黃包車”的動(dòng)作。劇中梅蘭芳坐定之后，車夫與梅蘭芳之間始終保持相同的距離，車夫存腿、躬身，梅蘭芳保持身體直立，以此形成高低錯(cuò)落的形態(tài)，模擬出黃包車的姿態(tài)；以場(chǎng)型調(diào)度的變換、圓場(chǎng)腳步的疾緩、高低錯(cuò)落的姿態(tài)，模擬黃包車的停行、轉(zhuǎn)折、踉蹌。在昆劇《眷江城》中，我們進(jìn)一步探索如何通過程式化的肢體動(dòng)作恰當(dāng)表現(xiàn)當(dāng)代人物的內(nèi)心活動(dòng)。劉益朋出場(chǎng)的幾步路，戲曲臺(tái)步與肢體語言相配合、與音樂節(jié)奏相合拍，表現(xiàn)情緒狀態(tài)。昆劇《瞿秋白》嘗試對(duì)一些生活中的行為動(dòng)作進(jìn)行程式化凝練。在石小梅老師的建議下，我們?cè)邛那锇着c王杰夫?qū)χ诺倪@場(chǎng)戲中設(shè)計(jì)了一套擦拭眼鏡的程式動(dòng)作。從拿下眼鏡到重新戴上眼鏡，再到抬眼亮相，每個(gè)動(dòng)作都跟隨念白的節(jié)奏停頓，起到外化人物內(nèi)心的作用。

　　回到傳統(tǒng)里找辦法，是行之有效的基本創(chuàng)作方式。例如，昆劇《瞿秋白》每一折都分為“晝”“夜”兩部分：“晝”對(duì)應(yīng)瞿秋白的人生歷程；“夜”通過亦真亦幻的舞臺(tái)手法，展現(xiàn)主人公的內(nèi)心世界。在《瞿秋白》第一場(chǎng)《溯源》中，為表達(dá)獄中瞿秋白的思緒變遷，我們借鑒了昆劇《牡丹亭·驚夢(mèng)》的身段。劇中瞿秋白伏在案前，先向左邊一倒，再向右邊一倒，在這樣一個(gè)半夢(mèng)半醒的狀態(tài)下，瞿秋白慢慢起身，思緒轉(zhuǎn)移到他長大的地方“瞿氏宗祠”。這一嘗試發(fā)揮戲曲以虛代實(shí)、在有限舞臺(tái)上創(chuàng)造無限表達(dá)空間的優(yōu)勢(shì)，取得了較好的舞臺(tái)效果。

　　傳統(tǒng)是根基，只有依靠傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承積累，我們才有勇氣、有辦法在現(xiàn)當(dāng)代題材中創(chuàng)新。歷代昆曲人所做的努力，便是在小心翼翼守護(hù)昆曲的過程中，不斷精進(jìn)對(duì)它的理解；在符合藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上，加入每一代人的創(chuàng)造，讓這門古老藝術(shù)形成可以持續(xù)發(fā)展的良性循環(huán)。努力推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，使之與當(dāng)代文化相融相通，是我們這一代昆曲人的責(zé)任。只有這樣，昆曲藝術(shù)才能永葆生機(jī)與活力，才能薪火相傳。

　　（作者為國家一級(jí)演員）