中新網呼和浩特3月28日電 題：從《臍帶》看新草原電影：草原上不僅只有馬頭琴

　　作者奧藍

　　“草原上不僅只有馬頭琴。”內蒙古籍青年女導演喬思雪的長片處女作《臍帶》中的一句臺詞，讓不少電影人產生共鳴。

　　一天前，內蒙古電影集團董事長曾涵與忻鈺坤、周子陽、張大磊及德格娜4位內蒙古籍優秀導演組團包場，請呼和浩特電影人和電影愛好者觀看《臍帶》。

　　“這句臺詞特別打動我。”當日，德格娜與觀眾互動時感慨說，草原上的生活在隨著時代發展而變化，作為電影人，應該用影像真誠地表達，而不是用噱頭或固有印象來講故事。“這部電影正是我希望的民族電影的樣子，沒有過多的‘包袱’，表達很開放，有一種包容和接納的心態。”

　　《臍帶》是一部用蒙古語講故事的民族電影，講述了音樂人阿魯斯(伊德爾飾)陪伴患有阿爾茨海默病的母親(巴德瑪飾)從城市回到草原，帶她尋找記憶中的“家”的溫暖故事。影片由傅若清擔任總制片人，曹郁、姚晨監制，喬思雪編劇執導，全程在內蒙古取景拍攝，原生態地呈現了草原風土和細膩動人的母子深情，于3月18日全國上映。

　　“我認為，《臍帶》是一部成長在改革開放后的青年拍攝的，屬于他們這代人的新草原電影。”曾涵說，作為蒙古族題材影片，《臍帶》表達的并不僅是簡單的蒙古族母子情，更是人與人之間的感情。

　　曾涵繼續解釋，20世紀八九十年代以來，內蒙古電影大多在風光的奇觀性、文化的神秘性、民俗的差異性等方面著力。而在當下，要想為民族電影找一個好的切入點和突破口，更應該在文化的共同性上著力。

　　“對我來說，這是一個探尋母子關系的過程。我在劇本創作給自己設問：我能做到像父母對小時候的我那樣的關愛，陪伴，傾聽精神的追索，放手給予自由嗎？”

　　“90后”的喬思雪表示，劇本創作正是這樣摸索的過程。“現在，我想成為男主人公這樣的人：一個反哺的角色。我希望能在未來的生命中，盡可能回饋父母。”

　　“我是達斡爾族，在內蒙古出生、長大，寫這個故事時還在留學。我有太多從小接觸到且喜愛的文化，想放到這個故事里來表達。”這一次，除了草原景象、游牧生活和民風民俗，喬思雪還特別感慨于能將游牧民族看待生死的態度“搬上熒幕”。“它非常平靜、非常有力量。”

　　“這部電影不像傳統民族電影，更像是世界電影。”導演周子陽觀影后分析說，《臍帶》融合了民族性，但是又用國際化、現代化的視角來處理創作。

　　“特別像東歐的電影，既有根源、古典的部分，又有很多現代的表達方式，主題也很有趣。”在同是內蒙古籍青年導演的張大磊看來，這是一次奇妙的觀影體驗。“我很久沒看過這樣的影片了。電影中主題的表達、情節的設定、演員的呈現都如此浪漫，像一場夢，但場景的表現卻又很自然、很真實。”

　　影片中的音樂亦讓人印象深刻。男主人公是一位在北京的音樂人，由游牧電子音樂人伊德爾出演，影片也借他的人物塑造展示出草原音樂的“現代表達”。

　　“我極少見到將音樂和電影、文本結合得這么好的片子。”張大磊分析說，在電影中呈現音樂是一件很危險的事情，容易喧賓奪主，或把主題帶跑。“但整個影片的音樂恰到好處，特別動人。”

　　內蒙古民族院線有限責任公司提供材料顯示，《臍帶》在年前舉辦的第4屆海南島國際電影節上被授予“最佳技術獎”，且作為唯一的中國內地影片入圍第35屆東京國際電影節“亞洲未來單元”。(完)