舞蹈是一種表演藝術，在中國自古有之，在儀式、禮儀、慶典和娛樂方面都十分重要，是中華優秀傳統文化的有益組成部分。近年來，舞蹈接納古典與流行、東方與西方多元文化，衍生出了更為豐富的形式。比如，青年喜歡的街舞已成長為有組織、有系統的新興藝術形式，街舞結合“國潮”有了獨特的中國表達，是喜聞樂見的文化產業新業態和群眾美好生活的組成部分。作為一種新興藝術形式，在中國街舞逐步本土化的過程中，青年對其進行文化創新與藝術創造并呈現出獨特的審美風尚。

　　表達剛性之美。動作是舞者用來傳遞感情和表達故事主題的重要手段，具有強烈的律動感、節奏感，是美與力的結合，彰顯了剛性之美。比如，選用《黃河大合唱》的第七樂章《保衛黃河》，將街舞與中國的民族民間舞蹈融合創作的《黃河》，以強烈的爆發力和感染力，再現了《保衛黃河》所要表達的頑強不屈的精神、錚錚鐵骨的氣勢，榮獲中國舞蹈“荷花獎”當代舞獎，被譽為“中國首部原創交響樂街舞作品”。《青蛇》《鳳凰涅槃》《丹青》等街舞作品則吸收并融合了傣族、蒙古族等民族舞蹈元素，將“原力”和“樸野”之美融入其中。藏族舞與街舞融合的節目《春》展示了一幅生動的民俗風情圖景。在發展過程中，中國街舞還吸收了中華武術，如騰挪躲閃、翻轉跳躍，乃至戲曲毯子功的筋斗、掃堂、竄毛、跌筋等動作，如《左手指月》運用了大量按掌、劍指以及大掖步攤揚掌等動作，整個作品體現出中國傳統藝術的“形與神”。《功夫街舞》《齊天大圣》等作品將傳統文化與本土文化元素有機融合。這些街舞作品從動作、形體、情感等角度表現出了原力、樸野、勁健等剛性之美的基本特點，是對中華傳統美學的傳承與發展，對力量審美的匡正。

　　展現融合之美。中國街舞在融合中發展，也在融合中形成獨特的美學價值。中國街舞與中華優秀傳統文化融合，推動“國風街舞”傳播和發展，傳承了中華文化基因，體現了當代中國青年奮發向上的精神風貌。比如，《蓮》《饕餮》《炎黃子孫》等一系列作品以“國風街舞”的創意形式，直抵心靈深處，形成文化共鳴，展示了新時代躍動的藝術脈搏和青年的激情奮進。街舞作品《融》中，壯族、苗族、瑤族等民族青年運用多種街舞種類，融合山水、人文、民族、地域等元素，用街舞的時尚感表達出廣西人民的熱情好客，展現廣西的秀麗風光。街舞與文旅、綜藝、直播、研學、文創等跨界融合，不但推動街舞文化融入城市發展，也推動形成了新業態，“街舞+演藝”“街舞+街區”“街舞+文旅”“街舞+文創”等形式拓展了“街舞+”文化產業新空間，也讓青年成為參與城市文化生態建設的新興力量。站在數字時代的風口，中國街舞與5G、大數據、云計算、人工智能等科技創新成果實現深度融合，形成了線上線下融合發展的新趨勢，一批符合網絡特點、適合線上觀演和消費的“云演藝”街舞產品正在逐步成熟，如《這！就是街舞》中虛擬偶像介入并與真人隊長進行互動，進一步提升了觀演體驗。

　　展現青春之美。青年以街舞這種形式表達情緒感受、審美觀念、精神風范和時尚風采，展現青春之美。而那些飽含青年的生命體驗、至誠情感和創新精神的街舞作品則是青春之美的外在表現。如《我們的生活》講述了叛逆的街舞少年阿宇、自卑的留守少女小夢、樂觀積極的志愿者天虹因街舞結緣，在志愿服務中不懈追逐夢想、攜手奉獻社會的故事，展示了青年人的奮斗歷程和真實生活記錄。《阿妹戚托》表達了對彝族新娘的美好祝愿和對新生活的期待。《英歌魂》講述了年輕一代在耳濡目染中與“英歌”結緣，以傳承練習“英歌舞”為榮，表現了青年在傳承中華優秀傳統文化中的創新精神。這些街舞題材源自廣大青年真實的生活場景，寄托著青年對美好生活的向往和對“和平、愛、團結與歡樂”的價值追求。

　　隨著中國街舞不斷演進、迭代、更新，其形成的審美風尚將進一步彰顯美學價值，不但有利于增強對當代青年的文化吸引力，還將對加強美學教育、增強文化自信，推進文化強國建設起到積極的助推作用。

　　（作者系北京青年政治學院研究員，本文系文化和旅游部2023年委托項目課題“文化服務質量提升視野下的審美自信研究”階段性成果之一）

　　楊晶 來源：中國青年報