【藝旅回望】

　　作者：徐虹（清華大學(xué)藝術(shù)博物館學(xué)術(shù)顧問兼學(xué)術(shù)部主任）

　　“真”就是自己的面目，如果沒有自己的面目，跟古人一模一樣，或是不斷地變樣子，使人看了“不識廬山真面目”，那算不上是一位有個性的藝術(shù)家。——諶北新

　　回顧二十世紀(jì)的中國油畫創(chuàng)作，早期向西方學(xué)習(xí)的畫家多有風(fēng)景畫留存史冊，這與中國傳統(tǒng)山水畫成就有關(guān)。另外，畫家可以借助水彩的技法入畫，將傳統(tǒng)筆墨的揮灑和水墨暈染與自然風(fēng)景的色彩表現(xiàn)融合起來，從而開啟一條新的藝術(shù)道路。

　　諶北新的風(fēng)景油畫吸收和發(fā)揮了西方現(xiàn)代主義繪畫中對于空間層次感的表現(xiàn)，將物象對光的反射以更為主觀的方式進(jìn)行處理。他悉心描繪空間的微妙變化，并且以多種方式來凸顯和強(qiáng)化這種效果。比如晴空下或是霧靄中的山地和樹林，在不同光線和氛圍中的田野或水面……畫家這樣處理并不僅僅為了構(gòu)建畫面秩序，盡管畫面形式需要秩序。畫面中那些變化著的自然，映射的是人沉浸于自然之中的心境，是人深入其中與之融為一體的感受。畫家探其究竟、求其本真的努力，成為其作品中形式創(chuàng)造的緣起。

　　諶北新的風(fēng)景油畫表現(xiàn)了對自然中各種瞬間的把握。藍(lán)天上的白云、陽光照耀的山坡、青翠蔥郁的植被、水波蕩漾的港口、霧中的原野、積雪或泥濘的道路以及房前屋后的草木等，這些景物因具象和承載著飽滿情感而顯得生動。畫家憑借敏銳的觀察，不斷捕獲和抓取富有表現(xiàn)性的瞬間。人們或許會認(rèn)為，這一過程不就是從變幻多姿的自然中擷取一花一葉？但是，這種擷取更注重如何將自己的感受通過個性化的表現(xiàn)創(chuàng)造出意味深長的意境。所以它有一種稍縱即逝的意味，好像畫家要將此時此景萌發(fā)的情感抓住，凝固在畫面中，讓其成為飽含生命力的藝術(shù)形式。就如同琥珀中的昆蟲世界，被凝固的是過往，也是給未來的啟示。諶北新的作品顯示出的藝術(shù)的精神性源于生命與自然的相通，要在瞬息變幻中抓住某種情愫，在與自然流動的觀照中體現(xiàn)“真實的存在”。他畫出了這種基于時間的藝術(shù)本性，而不單是理念或符號的呈現(xiàn)，其中蘊(yùn)含一定的哲學(xué)意味，且又可視可感而富有詩意。

　　現(xiàn)代風(fēng)景畫傳達(dá)的是現(xiàn)代人的生命處境，含蓄而微妙。基于這個角度看諶北新的風(fēng)景油畫，讓人有“一花一世界，一葉可知秋”的感覺。這點和中國傳統(tǒng)文化的含蓄與豐富意味有著深層關(guān)聯(lián)，表達(dá)了藝術(shù)與宇宙天地的連接以及畫家生命知覺與多彩自然的永恒共振。

　　在諶北新的代表性作品里，無論何種結(jié)構(gòu)，色調(diào)、筆觸、造型、線條都可以獨(dú)立觀賞。一塊厚堆的白色顏料，可以是云朵、是白墻，或是前后重疊的船帆。用筆的疏密、狀貌和節(jié)奏都有獨(dú)立存在的意義，既可以像欣賞書法用筆一樣拋開物象去體味，又可以去想象和填補(bǔ)與之恰合的物象和自然關(guān)系。諶北新對書法的深入研究和長期的繪畫寫生，以及他對物象、空間、色彩關(guān)系的觀察與創(chuàng)造實踐，使其作品能夠?qū)⒉煌谋憩F(xiàn)手法有機(jī)地融為一體。比如一筆畫下去，既表現(xiàn)空間層次，也體現(xiàn)厚薄輕重，同時展現(xiàn)光線的微妙變化。這種綜合性的呈現(xiàn)效果，實際上也契合著中國山水畫所追求的通過用筆的輕重緩急，通過虛實濃淡的墨色渲染，通過遠(yuǎn)近高低的畫面布局，表現(xiàn)山水對人的情感與心靈的影響。而諶北新的風(fēng)景油畫，正是基于中國人對山川草木的喜愛之情，通過體察和探求提煉出的獨(dú)特意象，它符合現(xiàn)代人的心理需求，也呼應(yīng)著畫家畢生追求的藝術(shù)境界——須其自來，不以力構(gòu)。

　　《光明日報》（ 2023年03月26日 09版）