作者：韓　軒

　　電視劇《繁花》雖已播完，但劇中老歌的熱度仍在持續(xù)。在各音樂平臺和短視頻平臺上，有不少網(wǎng)友自發(fā)制作歌單，將劇中作為插曲出現(xiàn)的《偷心》等經(jīng)典歌曲集結(jié)成合集循環(huán)播放。近兩年，不少電視劇紛紛采用上世紀(jì)八九十年代的流行歌曲為配樂，營造出濃郁的年代氛圍感，像電視劇《風(fēng)吹半夏》中《海闊天空》等金曲戳中觀眾內(nèi)心，電影《年會不能停！》《莫斯科行動》中《我的未來不是夢》《無地自容》等老歌牽動人心。這些曾經(jīng)風(fēng)靡一時的流行老歌，成為今天影視作品火爆走紅的“助燃劑”。

　　57首老歌因《繁花》再度走紅

　　“寶總的不能愛和汪小姐的等待，配上《偷心》這首歌，王家衛(wèi)導(dǎo)演真的好懂。”“《偷心》當(dāng)《繁花》的插曲真的絕了。”某音樂平臺上，張學(xué)友《偷心》這首歌的評論區(qū)被看過《繁花》的網(wǎng)友占據(jù)，這首1994年發(fā)行的歌曲，因在劇中擔(dān)當(dāng)插曲再度走紅。不少網(wǎng)友戲稱，導(dǎo)演王家衛(wèi)給《偷心》拍了個遲到30年的MV。

　　據(jù)統(tǒng)計，全長30集的《繁花》中使用了57首懷舊金曲作為配樂，這個數(shù)量著實可觀。這些歌曲與電視劇劇情結(jié)合得十分緊密，《偷心》《執(zhí)迷不悔》等歌曲，成為觀眾心中汪小姐與寶總感情的“主題曲”；《再回首》響起，觀眾腦海中閃回出玲子與好友菱紅的當(dāng)街告別；《我的未來不是夢》則描摹著在上海股市和商戰(zhàn)中浮沉的眾生相。

　　“王家衛(wèi)是個很懂音樂的導(dǎo)演。”著名樂評人郭志凱說，“他一向非常注重電影的配樂，他的《花樣年華》和《2046》拍完后，緊接著就推出了原聲帶。”在郭志凱看來，這體現(xiàn)了一個導(dǎo)演對音樂的駕馭能力，“配樂一定是為畫面服務(wù)的，他要判斷一段音樂和自己的影片內(nèi)容、色彩搭不搭，兩者配合才能起到成功的效果。”坊間流傳，王家衛(wèi)為了使用老歌作為電視劇配樂，花費了千萬元級別的天價版權(quán)費，對此，郭志凱表示，具體版權(quán)費的多少屬于商業(yè)機密，但對版權(quán)的尊重是創(chuàng)作者應(yīng)有的態(tài)度，也體現(xiàn)了導(dǎo)演對音樂的重視。

　　懷舊金曲戳中觀眾年代記憶

　　《繁花》對流行金曲的成功運用不是孤例，熱播劇《風(fēng)吹半夏》也曾大量使用上世紀(jì)90年代的歌曲，重點劇情推進時，幾乎都有觀眾熟悉的歌曲作為配樂。近幾年，經(jīng)典老歌備受電影電視創(chuàng)作者的偏愛，在某種程度上，甚至成為許多影視劇作的“秘密殺器”。

　　“這些影視劇本身表現(xiàn)的就是上世紀(jì)90年代的場景，音樂一響，它固有的年代感立刻就形成了。”作曲家方崠清以《再回首》舉例，這首歌的旋律能讓觀眾很快被代入改革開放后上世紀(jì)八九十年代之交的氛圍，當(dāng)時的港臺流行歌曲大量傳入內(nèi)地，僅憑一首歌就能讓觀眾迅速感知到這些信息。

　　“這些影視劇的制片人、導(dǎo)演就是從那個年代成長起來的，當(dāng)時的流行歌曲也曾打動過他們。”不過，方崠清認(rèn)為，用流行金曲做配樂能夠成功，絕不僅僅因為這些歌曲曾經(jīng)風(fēng)靡，而是經(jīng)過了創(chuàng)作者的思考與“二度加工”，“創(chuàng)作者一定會非常敏銳地發(fā)現(xiàn)，這些經(jīng)典歌曲和劇中的人物或情感有某種關(guān)聯(lián)，再通過詞曲滲透新的信息給觀眾。”

　　老歌能在影視劇中再度翻紅，也契合了受眾心理。“70后、80后、90后都是聽著這些歌曲長大的，一聽到影視劇中有老歌，立刻點贊、轉(zhuǎn)發(fā)。”方崠清說，老歌的受眾人群剛好是當(dāng)今社會的青壯年，他們在購買力、影響力、話語權(quán)方面都占據(jù)優(yōu)勢，戳中他們內(nèi)心的作品很快會得到廣泛認(rèn)同和傳播，“比如《再回首》和《無地自容》，可以說是帶有符號性的作品，一下就擊中了這個年齡段的觀眾。”

　　善用配樂與影視劇相互成就

　　當(dāng)年的流行金曲與如今的爆款影視劇相互成就，也讓人們對影視劇音樂的使用越發(fā)關(guān)注，業(yè)內(nèi)人士紛紛表示，這是個可喜的現(xiàn)象，影視導(dǎo)演還應(yīng)繼續(xù)增強對影片中音樂的重視。

　　“很多拍出世界級大片的導(dǎo)演都在音樂上極為下功夫。”郭志凱說，知名導(dǎo)演在構(gòu)思、創(chuàng)作作品時就會想到音樂的使用，在拍攝初期甚至劇本創(chuàng)作階段，就會邀請作曲家深度參與，“絕不可能片子拍完了才扔給音樂總監(jiān)，讓他選幾首或?qū)憥资浊印ｋ娪半娨晞∫o音樂創(chuàng)作留出空間，才會出現(xiàn)更好的效果。”

　　方崠清對此也很有感慨，他不僅創(chuàng)作過很多交響樂作品，也曾為《天下長河》《大明風(fēng)華》等熱播電視劇創(chuàng)作音樂，“每個時代都有每個時代的烙印，每個時代呈現(xiàn)出的音樂特質(zhì)也是無法取代的，如果影視劇配樂能把老歌用好，會給作品增色很多。”但看到這幾部作品的成功，他也提醒后續(xù)創(chuàng)作者不要一味跟風(fēng)，“從業(yè)者不能看著用老歌的作品火了，就抱著‘干行活兒’的心態(tài)，一窩蜂都用老歌。”

　　“導(dǎo)演要對影視劇的音樂有更高的要求，當(dāng)然，這也要求導(dǎo)演懂音樂，在音樂與畫面的關(guān)系上投入更多的思考。”方崠清說，作為作曲家，也要帶著責(zé)任感踏踏實實地磨練技藝，保持藝術(shù)水準(zhǔn)，“總會有作品讓你得到行業(yè)與觀眾的認(rèn)可。”（韓軒）